<?xml version="1.0"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xml:lang="fa">
	<id>https://wikijoo.ir/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1</id>
	<title>اسپانیایی، هنر - تاریخچهٔ نسخه‌ها</title>
	<link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://wikijoo.ir/index.php?action=history&amp;feed=atom&amp;title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1"/>
	<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;action=history"/>
	<updated>2026-04-11T18:53:23Z</updated>
	<subtitle>تاریخچهٔ نسخه‌ها برای این صفحه در ویکی</subtitle>
	<generator>MediaWiki 1.41.0</generator>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010258954&amp;oldid=prev</id>
		<title>Mohammadi3 در ‏۲۰ اوت ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۱۶</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010258954&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2025-08-20T05:16:50Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۲۰ اوت ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۱۶&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l22&quot;&gt;خط ۲۲:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۲۲:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. با ظهور [[بوربون، سلسله|بوربون‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن ۱۸م، تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ ۱۹م اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن ۱۹م تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۰۶ـ۱۸۵۷م)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[فورتونی، ماریا|ماریانو فورتونی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۳۸ـ۱۸۷۴م) آثار چشمگیری آفریدند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. با ظهور [[بوربون، سلسله|بوربون‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن ۱۸م، تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ ۱۹م اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن ۱۹م تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۰۶ـ۱۸۵۷م)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[فورتونی، ماریا|ماریانو فورتونی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۳۸ـ۱۸۷۴م) آثار چشمگیری آفریدند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۲۰م&#039;&#039;&#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از [[گریس، خوان (۱۸۸۷ـ۱۹۲۷)|خوان گریس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[میرو، خوآن (۱۸۹۳ـ۱۹۸۳)|خوان میرو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[دالی، سالوادور (۱۹۰۴ـ۱۹۸۹)|سالوادور دالی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[پیکاسو، پابلو (۱۸۸۱ـ۱۹۷۳)|پیکاسو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. [[تاپیس، آنتونی &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;(۱۹۲۳)&lt;/del&gt;|آنتونی تاپیس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوم قرن بیستم‌اند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۲۰م&#039;&#039;&#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از [[گریس، خوان (۱۸۸۷ـ۱۹۲۷)|خوان گریس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[میرو، خوآن (۱۸۹۳ـ۱۹۸۳)|خوان میرو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[دالی، سالوادور (۱۹۰۴ـ۱۹۸۹)|سالوادور دالی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[پیکاسو، پابلو (۱۸۸۱ـ۱۹۷۳)|پیکاسو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. [[تاپیس، آنتونی|آنتونی تاپیس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوم قرن بیستم‌اند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Mohammadi3</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010228583&amp;oldid=prev</id>
		<title>Mohammadi3 در ‏۲۱ آوریل ۲۰۲۵، ساعت ۱۰:۱۲</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010228583&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2025-04-21T10:12:46Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۲۱ آوریل ۲۰۲۵، ساعت ۱۰:۱۲&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l4&quot;&gt;خط ۴:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۴:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;نقاشی و مجسمه‌سازی [[اسپانیا]]. هنر اسپانیایی با دو سنّت اروپایی و اسلامی شکل گرفت و با سلایق تأثیرگذار محلّی انطباق یافت. در هنر اسپانیا، سبک‌ها صرف‌نظر از آن‌که از چه منبعی تأثیر گرفته باشند، اغلب دگرگونه می‌شوند و حال‌وهوای اسپانیایی می‌یابند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;نقاشی و مجسمه‌سازی [[اسپانیا]]. هنر اسپانیایی با دو سنّت اروپایی و اسلامی شکل گرفت و با سلایق تأثیرگذار محلّی انطباق یافت. در هنر اسپانیا، سبک‌ها صرف‌نظر از آن‌که از چه منبعی تأثیر گرفته باشند، اغلب دگرگونه می‌شوند و حال‌وهوای اسپانیایی می‌یابند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;پیشینۀ تاریخی&#039;&#039;&#039;. اسپانیا از ۲۱۸پ‌م تا ۴۱۴م تحت سیطرۀ روم بود؛ ویرانه‌های بسیاری با معماری رومی، [[&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;موزاییک|&lt;/del&gt;موزائیک]]&amp;lt;ref&amp;gt;mosaic&amp;lt;/ref&amp;gt; کاری‌ها، و قطعه‌هایی از نقاشی‌های دیواری آن دوره برجا مانده است. این سرزمین در ۴۱۴م به اشغال [[ویزیگوت ها|ویزیگوت‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt;Visigoths &amp;lt;/ref&amp;gt;، و در ۷۱۱م به اشغال عرب‌ها درآمد. ویزیگوت‌ها بر تکامل هنری اسپانیا چیزی نیافزودند، فقط میثاق‌های رومی را ناشیانه پی‌ گرفتند. تمدن اسلامی، دورۀ درخشانی بود و در پیشرفت هنر و معماری اسپانیا نقش مهمی داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;پیشینۀ تاریخی&#039;&#039;&#039;. اسپانیا از ۲۱۸پ‌م تا ۴۱۴م تحت سیطرۀ روم بود؛ ویرانه‌های بسیاری با معماری رومی، [[موزائیک]]&amp;lt;ref&amp;gt;mosaic&amp;lt;/ref&amp;gt; کاری‌ها، و قطعه‌هایی از نقاشی‌های دیواری آن دوره برجا مانده است. این سرزمین در ۴۱۴م به اشغال [[ویزیگوت ها|ویزیگوت‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt;Visigoths &amp;lt;/ref&amp;gt;، و در ۷۱۱م به اشغال عرب‌ها درآمد. ویزیگوت‌ها بر تکامل هنری اسپانیا چیزی نیافزودند، فقط میثاق‌های رومی را ناشیانه پی‌ گرفتند. تمدن اسلامی، دورۀ درخشانی بود و در پیشرفت هنر و معماری اسپانیا نقش مهمی داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۹ و ۱۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. منشاء نقاشی در اسپانیا را می‌بایست در نسخ خطی مذّهب آن و تزیینات دیواری باقی‌مانده جست‌وجو کرد. از این دوره نسخ خطی بسیاری باقی مانده است، که تأثیرات عمیق اسلامی و بیزانسی&amp;lt;ref&amp;gt;Byzantine &amp;lt;/ref&amp;gt; را نشان می‌دهند. این هنر در سبکی موسوم به مستعربی&amp;lt;ref&amp;gt;Mozarabic &amp;lt;/ref&amp;gt; تجلّی یافته است، و می‌توان آن را نخستین هنر واقعاً ملّیِ اسپانیا برشمرد.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۹ و ۱۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. منشاء نقاشی در اسپانیا را می‌بایست در نسخ خطی مذّهب آن و تزیینات دیواری باقی‌مانده جست‌وجو کرد. از این دوره نسخ خطی بسیاری باقی مانده است، که تأثیرات عمیق اسلامی و بیزانسی&amp;lt;ref&amp;gt;Byzantine &amp;lt;/ref&amp;gt; را نشان می‌دهند. این هنر در سبکی موسوم به مستعربی&amp;lt;ref&amp;gt;Mozarabic &amp;lt;/ref&amp;gt; تجلّی یافته است، و می‌توان آن را نخستین هنر واقعاً ملّیِ اسپانیا برشمرد.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l16&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;لوییس &lt;/del&gt;د &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;(۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)&lt;/del&gt;|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶م)، که قویاً از [[داوینچی، لئوناردو|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶م، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶م عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹م)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵م)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;لوئیس &lt;/ins&gt;د|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶م)، که قویاً از [[داوینچی، لئوناردو|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶م، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶م عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹م)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵م)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۷م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰م)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹م) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷م بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۷م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰م)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹م) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷م بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Mohammadi3</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010221543&amp;oldid=prev</id>
		<title>Nazanin در ‏۵ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۷:۰۸</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010221543&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2025-03-05T07:08:19Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۵ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۷:۰۸&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l1&quot;&gt;خط ۱:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۱:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt; &lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[پرونده:11231700-1.jpg|بندانگشتی|Francisca de la Gándara y Cardona کنتس بیوه کالدرون، اثر ویسنته لوپز پورتانا]]&lt;/ins&gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;اِسپانیایی، هنر (Spanish art)&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;اِسپانیایی، هنر (Spanish art)&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Nazanin</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010221541&amp;oldid=prev</id>
		<title>Nazanin در ‏۵ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۷:۰۵</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010221541&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2025-03-05T07:05:15Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۵ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۷:۰۵&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l16&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;ـ۱۵۸۶&lt;/del&gt;)، که قویاً از [[داوینچی، لئوناردو|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶، &lt;/del&gt;و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶ &lt;/del&gt;عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۲۳ـ۱۵۷۹&lt;/del&gt;)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۵۸ـ۱۶۲۵&lt;/del&gt;)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;ـ۱۵۸۶م&lt;/ins&gt;)، که قویاً از [[داوینچی، لئوناردو|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶م، &lt;/ins&gt;و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶م &lt;/ins&gt;عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۲۳ـ۱۵۷۹م&lt;/ins&gt;)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۵۸ـ۱۶۲۵م&lt;/ins&gt;)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۷م&#039;&#039;&#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶۲۲ـ۱۶۹۰&lt;/del&gt;)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۶۸ـ۱۶۴۹&lt;/del&gt;) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۷ &lt;/del&gt;بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۷م&#039;&#039;&#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۶۲۲ـ۱۶۹۰م&lt;/ins&gt;)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۵۶۸ـ۱۶۴۹م&lt;/ins&gt;) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۷م &lt;/ins&gt;بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&#039;&#039;&#039;. با ظهور [[بوربون، سلسله|بوربون‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸، &lt;/del&gt;تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۹ &lt;/del&gt;اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۹ &lt;/del&gt;تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸۰۶ـ۱۸۵۷&lt;/del&gt;)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[فورتونی، ماریا|ماریانو فورتونی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸۳۸ـ۱۸۷۴&lt;/del&gt;) آثار چشمگیری آفریدند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&#039;&#039;&#039;. با ظهور [[بوربون، سلسله|بوربون‌ها]]&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸م، &lt;/ins&gt;تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۹م &lt;/ins&gt;اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۹م &lt;/ins&gt;تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸۰۶ـ۱۸۵۷م&lt;/ins&gt;)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[فورتونی، ماریا|ماریانو فورتونی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;۱۸۳۸ـ۱۸۷۴م&lt;/ins&gt;) آثار چشمگیری آفریدند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۲۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از [[گریس، خوان (۱۸۸۷ـ۱۹۲۷)|خوان گریس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[میرو، خوآن (۱۸۹۳ـ۱۹۸۳)|خوان میرو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[دالی، سالوادور (۱۹۰۴ـ۱۹۸۹)|سالوادور دالی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[پیکاسو، پابلو (۱۸۸۱ـ۱۹۷۳)|پیکاسو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. [[تاپیس، آنتونی (۱۹۲۳)|آنتونی تاپیس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوم قرن بیستم‌اند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۲۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از [[گریس، خوان (۱۸۸۷ـ۱۹۲۷)|خوان گریس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[میرو، خوآن (۱۸۹۳ـ۱۹۸۳)|خوان میرو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[دالی، سالوادور (۱۹۰۴ـ۱۹۸۹)|سالوادور دالی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[پیکاسو، پابلو (۱۸۸۱ـ۱۹۷۳)|پیکاسو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. [[تاپیس، آنتونی (۱۹۲۳)|آنتونی تاپیس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوم قرن بیستم‌اند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Nazanin</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010200802&amp;oldid=prev</id>
		<title>Mohammadi3 در ‏۲۸ نوامبر ۲۰۲۴، ساعت ۲۱:۳۷</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010200802&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2024-11-28T21:37:00Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۲۸ نوامبر ۲۰۲۴، ساعت ۲۱:۳۷&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l16&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۱۶:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از [[داوینچی، &lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;لیوناردو (۱۴۵۲م ـ۱۵۱۹)&lt;/del&gt;|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از [[داوینچی، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;لئوناردو&lt;/ins&gt;|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۷م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷ بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۷م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به [[باروک]]&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از [[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|ریبرا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|سورباران]]&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|خوان دِ بالدس لیال]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)، [[ریبالتا، فرانسیسکو|ریبالتا]]&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|ولاسکز]]&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. [[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|آلونسو کانو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|مونتانس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷ بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Mohammadi3</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010134881&amp;oldid=prev</id>
		<title>Mohammadi2 در ‏۱۸ آوریل ۲۰۲۲، ساعت ۰۹:۵۸</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010134881&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2022-04-18T09:58:05Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۱۸ آوریل ۲۰۲۲، ساعت ۰۹:۵۸&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l14&quot;&gt;خط ۱۴:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۱۴:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو بارزی در هنر اسپانیا تأثیر نهاد؛ آثار فرّر باسّا&amp;lt;ref&amp;gt; Ferrer Bassa &amp;lt;/ref&amp;gt;، نخستین نقاش شناخته‌شدۀ اسپانیایی و بنیادگذار مکتب کاتالان&amp;lt;ref&amp;gt;Catalan school &amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو آشکاری بازتابندۀ این تأثیرپذیری است. مکتب مهمی متشکل از تذهیب‌کارانِ نسخ خطی، در دربار [[آلفونسو دهم|آلفونسوی دهم]] شاه [[کاستیل]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alfonso X of Castile&amp;lt;/ref&amp;gt; (دوران سلطنت ۱۲۵۲ـ۱۲۸۲م) شکل گرفت؛ این مکتب بازتابی بود از تأثیر فرانسه که در اوایل دورۀ گوتیک اعتبار یافته بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو بارزی در هنر اسپانیا تأثیر نهاد؛ آثار فرّر باسّا&amp;lt;ref&amp;gt; Ferrer Bassa &amp;lt;/ref&amp;gt;، نخستین نقاش شناخته‌شدۀ اسپانیایی و بنیادگذار مکتب کاتالان&amp;lt;ref&amp;gt;Catalan school &amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو آشکاری بازتابندۀ این تأثیرپذیری است. مکتب مهمی متشکل از تذهیب‌کارانِ نسخ خطی، در دربار [[آلفونسو دهم|آلفونسوی دهم]] شاه [[کاستیل]]&amp;lt;ref&amp;gt;Alfonso X of Castile&amp;lt;/ref&amp;gt; (دوران سلطنت ۱۲۵۲ـ۱۲۸۲م) شکل گرفت؛ این مکتب بازتابی بود از تأثیر فرانسه که در اوایل دورۀ گوتیک اعتبار یافته بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۵م&#039;&#039;&#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۵م&#039;&#039;&#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. [[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|فرناندو گالیگو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[بروگته|&lt;/ins&gt;برّوگته&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۶م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از [[داوینچی، لیوناردو (۱۴۵۲م ـ۱۵۱۹)|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۶م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های [[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|لوئیس دِ مورالس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از [[داوینچی، لیوناردو (۱۴۵۲م ـ۱۵۱۹)|لئوناردو داوینچی]]&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو [[بروگته|برّوگته]]&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. [[ال گرکو|اِل گرکو]]&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در [[کرت، جزیره|کرت]]&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک [[مانریسم]]&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Mohammadi2</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010134880&amp;oldid=prev</id>
		<title>Mohammadi2 در ‏۱۸ آوریل ۲۰۲۲، ساعت ۰۹:۵۷</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010134880&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2022-04-18T09:57:37Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;table style=&quot;background-color: #fff; color: #202122;&quot; data-mw=&quot;interface&quot;&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-marker&quot; /&gt;
				&lt;col class=&quot;diff-content&quot; /&gt;
				&lt;tr class=&quot;diff-title&quot; lang=&quot;fa&quot;&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;→ نسخهٔ قدیمی‌تر&lt;/td&gt;
				&lt;td colspan=&quot;2&quot; style=&quot;background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;&quot;&gt;نسخهٔ ‏۱۸ آوریل ۲۰۲۲، ساعت ۰۹:۵۷&lt;/td&gt;
				&lt;/tr&gt;&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot; id=&quot;mw-diff-left-l2&quot;&gt;خط ۲:&lt;/td&gt;
&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-lineno&quot;&gt;خط ۲:&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;اِسپانیایی، هنر (Spanish art)&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;اِسپانیایی، هنر (Spanish art)&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;نقاشی و مجسمه‌سازی اسپانیا. هنر اسپانیایی با دو سنّت اروپایی و اسلامی شکل گرفت و با سلایق تأثیرگذار محلّی انطباق یافت. در هنر اسپانیا، سبک‌ها صرف‌نظر از آن‌که از چه منبعی تأثیر گرفته باشند، اغلب دگرگونه می‌شوند و حال‌وهوای اسپانیایی می‌یابند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;نقاشی و مجسمه‌سازی &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[&lt;/ins&gt;اسپانیا&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;. هنر اسپانیایی با دو سنّت اروپایی و اسلامی شکل گرفت و با سلایق تأثیرگذار محلّی انطباق یافت. در هنر اسپانیا، سبک‌ها صرف‌نظر از آن‌که از چه منبعی تأثیر گرفته باشند، اغلب دگرگونه می‌شوند و حال‌وهوای اسپانیایی می‌یابند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;پیشینۀ تاریخی&#039;&#039;&#039;. اسپانیا از ۲۱۸پ‌م تا ۴۱۴م تحت سیطرۀ روم بود؛ ویرانه‌های بسیاری با معماری رومی، موزائیک&amp;lt;ref&amp;gt;mosaic&amp;lt;/ref&amp;gt;&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;&amp;amp;nbsp;&lt;/del&gt;کاری‌ها، و قطعه‌هایی از نقاشی‌های دیواری آن دوره برجا مانده است. این سرزمین در ۴۱۴م به اشغال ویزیگوت‌ها&amp;lt;ref&amp;gt;Visigoths &amp;lt;/ref&amp;gt;، و در ۷۱۱م به اشغال عرب‌ها درآمد. ویزیگوت‌ها بر تکامل هنری اسپانیا چیزی نیافزودند، فقط میثاق‌های رومی را ناشیانه پی‌ گرفتند. تمدن اسلامی، دورۀ درخشانی بود و در پیشرفت هنر و معماری اسپانیا نقش مهمی داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;پیشینۀ تاریخی&#039;&#039;&#039;. اسپانیا از ۲۱۸پ‌م تا ۴۱۴م تحت سیطرۀ روم بود؛ ویرانه‌های بسیاری با معماری رومی، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[موزاییک|&lt;/ins&gt;موزائیک&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;mosaic&amp;lt;/ref&amp;gt; کاری‌ها، و قطعه‌هایی از نقاشی‌های دیواری آن دوره برجا مانده است. این سرزمین در ۴۱۴م به اشغال &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[ویزیگوت ها|&lt;/ins&gt;ویزیگوت‌ها&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Visigoths &amp;lt;/ref&amp;gt;، و در ۷۱۱م به اشغال عرب‌ها درآمد. ویزیگوت‌ها بر تکامل هنری اسپانیا چیزی نیافزودند، فقط میثاق‌های رومی را ناشیانه پی‌ گرفتند. تمدن اسلامی، دورۀ درخشانی بود و در پیشرفت هنر و معماری اسپانیا نقش مهمی داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۹ و ۱۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. منشاء نقاشی در اسپانیا را می‌بایست در نسخ خطی مذّهب آن و تزیینات دیواری باقی‌مانده جست‌وجو کرد. از این دوره نسخ خطی بسیاری باقی مانده است، که تأثیرات عمیق اسلامی و بیزانسی&amp;lt;ref&amp;gt;Byzantine &amp;lt;/ref&amp;gt; را نشان می‌دهند. این هنر در سبکی موسوم به مستعربی&amp;lt;ref&amp;gt;Mozarabic &amp;lt;/ref&amp;gt; تجلّی یافته است، و می‌توان آن را نخستین هنر واقعاً ملّیِ اسپانیا برشمرد.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۹ و ۱۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. منشاء نقاشی در اسپانیا را می‌بایست در نسخ خطی مذّهب آن و تزیینات دیواری باقی‌مانده جست‌وجو کرد. از این دوره نسخ خطی بسیاری باقی مانده است، که تأثیرات عمیق اسلامی و بیزانسی&amp;lt;ref&amp;gt;Byzantine &amp;lt;/ref&amp;gt; را نشان می‌دهند. این هنر در سبکی موسوم به مستعربی&amp;lt;ref&amp;gt;Mozarabic &amp;lt;/ref&amp;gt; تجلّی یافته است، و می‌توان آن را نخستین هنر واقعاً ملّیِ اسپانیا برشمرد.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۱ و ۱۳م&#039;&#039;&#039;. در شمال اسپانیا، به‌ویژه در کاتالونیا&amp;lt;ref&amp;gt;Cataluña &amp;lt;/ref&amp;gt;، سبک رومانسک (رومی‌وار)&amp;lt;ref&amp;gt;Romanesque &amp;lt;/ref&amp;gt; ریشه گرفت، و اسپانیا را به جریان غالب تحوّل هنری اروپا کشاند، که دیوارنگاره‌های رنگین و جسورانۀ کلیساها بهترین جلوه‌گاه آن بود ـ اسپانیا بیش از دیگر کشورها از نمونه‌های دیوارنگاری این دوره برخوردار است. در جنوب اسپانیا که تحت سیطرۀ اعراب مغربی&amp;lt;ref&amp;gt;Moors &amp;lt;/ref&amp;gt; بود (۷۱۱ـ۱۴۹۲م)، اسلام برترین نفوذ را داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۱ و ۱۳م&#039;&#039;&#039;. در شمال اسپانیا، به‌ویژه در &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[کاتالونیا، ناحیه خودمختار|&lt;/ins&gt;کاتالونیا&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Cataluña &amp;lt;/ref&amp;gt;، سبک رومانسک (رومی‌وار)&amp;lt;ref&amp;gt;Romanesque &amp;lt;/ref&amp;gt; ریشه گرفت، و اسپانیا را به جریان غالب تحوّل هنری اروپا کشاند، که دیوارنگاره‌های رنگین و جسورانۀ کلیساها بهترین جلوه‌گاه آن بود ـ اسپانیا بیش از دیگر کشورها از نمونه‌های دیوارنگاری این دوره برخوردار است. در جنوب اسپانیا که تحت سیطرۀ &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[&lt;/ins&gt;اعراب مغربی&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Moors &amp;lt;/ref&amp;gt; بود (۷۱۱ـ۱۴۹۲م)، اسلام برترین نفوذ را داشت.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۳ و ۱۴م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. در‌طی این دورۀ گوتیک&amp;lt;ref&amp;gt;Gothic  &lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۳ و ۱۴م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. در‌طی این دورۀ گوتیک&amp;lt;ref&amp;gt;Gothic  &lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، هنر ایتالیا، به‌ویژه مکتب نقاشی سیِنا&amp;lt;ref&amp;gt;Siena&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، هنر ایتالیا، به‌ویژه مکتب نقاشی سیِنا&amp;lt;ref&amp;gt;Siena&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو بارزی در هنر اسپانیا تأثیر نهاد؛ آثار فرّر باسّا&amp;lt;ref&amp;gt; Ferrer Bassa &amp;lt;/ref&amp;gt;، نخستین نقاش شناخته‌شدۀ اسپانیایی و بنیادگذار مکتب کاتالان&amp;lt;ref&amp;gt;Catalan school &amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو آشکاری بازتابندۀ این تأثیرپذیری است. مکتب مهمی متشکل از تذهیب‌کارانِ نسخ خطی، در دربار آلفونسوی دهم شاه کاستیل&amp;lt;ref&amp;gt;Alfonso X of Castile&amp;lt;/ref&amp;gt; (دوران سلطنت ۱۲۵۲ـ۱۲۸۲م) شکل گرفت؛ این مکتب بازتابی بود از تأثیر فرانسه که در اوایل دورۀ گوتیک اعتبار یافته بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو بارزی در هنر اسپانیا تأثیر نهاد؛ آثار فرّر باسّا&amp;lt;ref&amp;gt; Ferrer Bassa &amp;lt;/ref&amp;gt;، نخستین نقاش شناخته‌شدۀ اسپانیایی و بنیادگذار مکتب کاتالان&amp;lt;ref&amp;gt;Catalan school &amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو آشکاری بازتابندۀ این تأثیرپذیری است. مکتب مهمی متشکل از تذهیب‌کارانِ نسخ خطی، در دربار &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[آلفونسو دهم|&lt;/ins&gt;آلفونسوی دهم&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]] &lt;/ins&gt;شاه &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[&lt;/ins&gt;کاستیل&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Alfonso X of Castile&amp;lt;/ref&amp;gt; (دوران سلطنت ۱۲۵۲ـ۱۲۸۲م) شکل گرفت؛ این مکتب بازتابی بود از تأثیر فرانسه که در اوایل دورۀ گوتیک اعتبار یافته بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۵م&#039;&#039;&#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. فرناندو گالیگو&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۵م&#039;&#039;&#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[گایه گو، فرناندو (ح ۱۴۴۰ـ۱۵۰۷)|&lt;/ins&gt;فرناندو گالیگو&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های لوئیس دِ مورالس&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از لئوناردو داوینچی&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. اِل گرکو&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در کرت&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک مانریسم&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۶م&#039;&#039;&#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[مورالس، لوییس د (۱۵۰۹ـ۱۵۸۶)|&lt;/ins&gt;لوئیس دِ مورالس&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[داوینچی، لیوناردو (۱۴۵۲م ـ۱۵۱۹)|&lt;/ins&gt;لئوناردو داوینچی&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[بروگته|&lt;/ins&gt;برّوگته&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[ال گرکو|&lt;/ins&gt;اِل گرکو&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[کرت، جزیره|&lt;/ins&gt;کرت&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[&lt;/ins&gt;مانریسم&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۷م&#039;&#039;&#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به باروک&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از ریبرا&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، سورباران&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، خوان دِ بالدس لیال&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)، ریبالتا&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و ولاسکز&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. آلونسو کانو&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و مونتانس&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷ بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۱۷م&#039;&#039;&#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[&lt;/ins&gt;باروک&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[ریبرا، خوزه د (۱۵۹۱ـ۱۶۵۲)|&lt;/ins&gt;ریبرا&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[سورباران، فرانسیسکو د (ح ۱۵۹۸ـ۱۶۶۴)|&lt;/ins&gt;سورباران&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[بالدس لیال، خوان د (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)|&lt;/ins&gt;خوان دِ بالدس لیال&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)، &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[ریبالتا، فرانسیسکو|&lt;/ins&gt;ریبالتا&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[ولاسکز، دیه گو رودریگس (۱۵۹۹ـ۱۶۶۰)|&lt;/ins&gt;ولاسکز&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[کانو، آلونسو (۱۶۰۱ـ ۱۶۶۷)|&lt;/ins&gt;آلونسو کانو&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[مونتانس، خوان مارتینس (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹)|&lt;/ins&gt;مونتانس&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷ بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&#039;&#039;&#039;. با ظهور بوربون‌ها&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن ۱۸، تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ ۱۹ اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن ۱۹ تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۰۶ـ۱۸۵۷)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و ماریانو فورتونی&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۳۸ـ۱۸۷۴) آثار چشمگیری آفریدند&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;.&#039;&#039;&#039;قرن ۲۰م&#039;&#039;&#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از خوان گریس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، خوان میرو&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، سالوادور دالی&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و پیکاسو&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. آنتونی تاپیس&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوّم قرن بیستم‌اند&lt;/del&gt;.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&#039;&#039;&#039;. با ظهور &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[بوربون، سلسله|&lt;/ins&gt;بوربون‌ها&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن ۱۸، تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ ۱۹ اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن ۱۹ تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۰۶ـ۱۸۵۷)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و &lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;[[فورتونی، ماریا|&lt;/ins&gt;ماریانو فورتونی&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;]]&lt;/ins&gt;&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۳۸ـ۱۸۷۴) آثار چشمگیری آفریدند.&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&lt;del style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;&amp;amp;nbsp;&lt;/del&gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;&#039;&#039;&#039;قرن ۲۰م&#039;&#039;&#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از [[گریس، خوان (۱۸۸۷ـ۱۹۲۷)|خوان گریس]]&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[میرو، خوآن (۱۸۹۳ـ۱۹۸۳)|خوان میرو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، [[دالی، سالوادور (۱۹۰۴ـ۱۹۸۹)|سالوادور دالی]]&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و [[پیکاسو، پابلو (۱۸۸۱ـ۱۹۷۳)|پیکاسو]]&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. [[تاپیس، آنتونی (۱۹۲۳)|آنتونی تاپیس]]&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوم قرن بیستم‌اند.&lt;/ins&gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-side-deleted&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt; &lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-side-deleted&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;&amp;lt;br /&amp;gt;&lt;/ins&gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;----&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;----&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;br&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;−&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;[[Category:هنر]] [[Category:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;[[Category:هنر]]  &lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-side-deleted&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;[[Category:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;tr&gt;&lt;td colspan=&quot;2&quot; class=&quot;diff-side-deleted&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td class=&quot;diff-marker&quot; data-marker=&quot;+&quot;&gt;&lt;/td&gt;&lt;td style=&quot;color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;&quot;&gt;&lt;div&gt;&lt;ins style=&quot;font-weight: bold; text-decoration: none;&quot;&gt;&amp;lt;references /&amp;gt;&lt;/ins&gt;&lt;/div&gt;&lt;/td&gt;&lt;/tr&gt;
&lt;/table&gt;</summary>
		<author><name>Mohammadi2</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010048916&amp;oldid=prev</id>
		<title>Nazanin در ‏۲۴ ژوئیهٔ ۲۰۱۹، ساعت ۰۵:۲۳</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D8%B3%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%8C_%D9%87%D9%86%D8%B1&amp;diff=2010048916&amp;oldid=prev"/>
		<updated>2019-07-24T05:23:50Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;صفحهٔ تازه&lt;/b&gt;&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;
اِسپانیایی، هنر (Spanish art)&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
نقاشی و مجسمه‌سازی اسپانیا. هنر اسپانیایی با دو سنّت اروپایی و اسلامی شکل گرفت و با سلایق تأثیرگذار محلّی انطباق یافت. در هنر اسپانیا، سبک‌ها صرف‌نظر از آن‌که از چه منبعی تأثیر گرفته باشند، اغلب دگرگونه می‌شوند و حال‌وهوای اسپانیایی می‌یابند.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;پیشینۀ تاریخی&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. اسپانیا از ۲۱۸پ‌م تا ۴۱۴م تحت سیطرۀ روم بود؛ ویرانه‌های بسیاری با معماری رومی، موزائیک&amp;lt;ref&amp;gt;mosaic&amp;lt;/ref&amp;gt;&amp;amp;nbsp;کاری‌ها، و قطعه‌هایی از نقاشی‌های دیواری آن دوره برجا مانده است. این سرزمین در ۴۱۴م به اشغال ویزیگوت‌ها&amp;lt;ref&amp;gt;Visigoths &amp;lt;/ref&amp;gt;، و در ۷۱۱م به اشغال عرب‌ها درآمد. ویزیگوت‌ها بر تکامل هنری اسپانیا چیزی نیافزودند، فقط میثاق‌های رومی را ناشیانه پی‌ گرفتند. تمدن اسلامی، دورۀ درخشانی بود و در پیشرفت هنر و معماری اسپانیا نقش مهمی داشت.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۹ و ۱۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. منشاء نقاشی در اسپانیا را می‌بایست در نسخ خطی مذّهب آن و تزیینات دیواری باقی‌مانده جست‌وجو کرد. از این دوره نسخ خطی بسیاری باقی مانده است، که تأثیرات عمیق اسلامی و بیزانسی&amp;lt;ref&amp;gt;Byzantine &amp;lt;/ref&amp;gt; را نشان می‌دهند. این هنر در سبکی موسوم به مستعربی&amp;lt;ref&amp;gt;Mozarabic &amp;lt;/ref&amp;gt; تجلّی یافته است، و می‌توان آن را نخستین هنر واقعاً ملّیِ اسپانیا برشمرد.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۱ و ۱۳م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. در شمال اسپانیا، به‌ویژه در کاتالونیا&amp;lt;ref&amp;gt;Cataluña &amp;lt;/ref&amp;gt;، سبک رومانسک (رومی‌وار)&amp;lt;ref&amp;gt;Romanesque &amp;lt;/ref&amp;gt; ریشه گرفت، و اسپانیا را به جریان غالب تحوّل هنری اروپا کشاند، که دیوارنگاره‌های رنگین و جسورانۀ کلیساها بهترین جلوه‌گاه آن بود ـ اسپانیا بیش از دیگر کشورها از نمونه‌های دیوارنگاری این دوره برخوردار است. در جنوب اسپانیا که تحت سیطرۀ اعراب مغربی&amp;lt;ref&amp;gt;Moors &amp;lt;/ref&amp;gt; بود (۷۱۱ـ۱۴۹۲م)، اسلام برترین نفوذ را داشت.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۳ و ۱۴م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. در‌طی این دورۀ گوتیک&amp;lt;ref&amp;gt;Gothic &lt;br /&gt;
&amp;lt;/ref&amp;gt;، هنر ایتالیا، به‌ویژه مکتب نقاشی سیِنا&amp;lt;ref&amp;gt;Siena&lt;br /&gt;
&amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو بارزی در هنر اسپانیا تأثیر نهاد؛ آثار فرّر باسّا&amp;lt;ref&amp;gt; Ferrer Bassa &amp;lt;/ref&amp;gt;، نخستین نقاش شناخته‌شدۀ اسپانیایی و بنیادگذار مکتب کاتالان&amp;lt;ref&amp;gt;Catalan school &amp;lt;/ref&amp;gt;، به‌نحو آشکاری بازتابندۀ این تأثیرپذیری است. مکتب مهمی متشکل از تذهیب‌کارانِ نسخ خطی، در دربار آلفونسوی دهم شاه کاستیل&amp;lt;ref&amp;gt;Alfonso X of Castile&amp;lt;/ref&amp;gt; (دوران سلطنت ۱۲۵۲ـ۱۲۸۲م) شکل گرفت؛ این مکتب بازتابی بود از تأثیر فرانسه که در اوایل دورۀ گوتیک اعتبار یافته بود.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۵م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. وحدت اسپانیا در ۱۴۷۲م، پیشرفتی سریع در هنرها را در پی داشت که عمدتاً از حمایت فردیناند و ایزابل&amp;lt;ref&amp;gt; Isabella &amp;lt;/ref&amp;gt; ناشی می‌شد. سبک شکوفاشدۀ اسپانیایی ـ فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Hispano-Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt;، بر نقاشی فلاندری&amp;lt;ref&amp;gt;Flemish &amp;lt;/ref&amp;gt; (به‌ویژه آثار وان آیک&amp;lt;ref&amp;gt;van Eyck &amp;lt;/ref&amp;gt; و وان در وایدن&amp;lt;ref&amp;gt;van der Weyden &amp;lt;/ref&amp;gt;)، و نیز سنّت‌های مغربی مبتنی بود. فرناندو گالیگو&amp;lt;ref&amp;gt;Fernando Gallego&amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۴۴۰م ـ پس از ۱۵۰۷)، و لوئیس دالمائو&amp;lt;ref&amp;gt; Luis Dalmau&amp;lt;/ref&amp;gt; (فعال در ۱۴۲۸ـ۱۴۶۰م) از برجسته‌ترین نمایندگان آن به‌شمار می‌روند. تأثیر رنسانسِ&amp;lt;ref&amp;gt; Renaissance &amp;lt;/ref&amp;gt; ایتالیا در آثار پدرو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt;Pedro Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt;، نقاش دربار، آشکار است.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۶م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. تأثیر همه‌جانبۀ رنسانس ایتالیا در نقاشی‌های لوئیس دِ مورالس&amp;lt;ref&amp;gt; Luis de Morales&amp;lt;/ref&amp;gt; ( ـ۱۵۸۶)، که قویاً از لئوناردو داوینچی&amp;lt;ref&amp;gt; Leonardo da Vinci&amp;lt;/ref&amp;gt; تأثیر گرفت، و نقاشی‌ها و مجسمه‌های آلونسو برّوگته&amp;lt;ref&amp;gt; Alonso Berruguete&amp;lt;/ref&amp;gt; (نخستین مجسمه‌ساز برجستۀ اسپانیایی) بازتاب یافته است. اِل گرکو&amp;lt;ref&amp;gt; El Greco &amp;lt;/ref&amp;gt; هنرمند شاخص اواخر قرن ۱۶، و نخستین شخصیت مهم در هنر اسپانیا بود. او که در کرت&amp;lt;ref&amp;gt;Crete &amp;lt;/ref&amp;gt; به‌دنیا آمده بود، سبک مانریسم&amp;lt;ref&amp;gt;Mannerism &amp;lt;/ref&amp;gt; (شیوه‌گری) خاص خود را از شمایل‌نگاری&amp;lt;ref&amp;gt;icon painting&amp;lt;/ref&amp;gt; یونانی و مکتب ونیزی&amp;lt;ref&amp;gt; Venetian&amp;lt;/ref&amp;gt; برگرفت. دیگر نقاشان بزرگ قرن ۱۶ عبارت بودند از خوان دِ خوانس&amp;lt;ref&amp;gt; Juan de Juanes &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۲۳ـ۱۵۷۹)، خوان دِ لاس روئلاس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de las Roelas &amp;lt;/ref&amp;gt; (ح ۱۵۵۸ـ۱۶۲۵)، و لوئیس دِ وارگاس&amp;lt;ref&amp;gt;Luis de Vargas&amp;lt;/ref&amp;gt;.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۱۷م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنری خشک و عمیقاً دینی بر این دوره، که شاخصِ ‌گذار از مانریسم به باروک&amp;lt;ref&amp;gt; baroque &amp;lt;/ref&amp;gt; بود، تسلط داشت؛ نقاشان آن عبارت بودند از ریبرا&amp;lt;ref&amp;gt;Ribera &amp;lt;/ref&amp;gt;، موریلو&amp;lt;ref&amp;gt;Morillo &amp;lt;/ref&amp;gt;، سورباران&amp;lt;ref&amp;gt;Zurbarán &amp;lt;/ref&amp;gt;، خوان دِ بالدس لیال&amp;lt;ref&amp;gt;Juan de Valdés Leal &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۶۲۲ـ۱۶۹۰)، ریبالتا&amp;lt;ref&amp;gt;Ribalta &amp;lt;/ref&amp;gt;، و ولاسکز&amp;lt;ref&amp;gt;Velázquez &amp;lt;/ref&amp;gt;، شخصیت سرآمد عصر خویش. آلونسو کانو&amp;lt;ref&amp;gt;Alonso Cano &amp;lt;/ref&amp;gt;، و مونتانس&amp;lt;ref&amp;gt;Montañés&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۵۶۸ـ۱۶۴۹) از مجسمه‌سازان برجستۀ قرن ۱۷ بودند؛ در این دوره نوعی مجسمۀ چوبی رواج یافت که شور و حرارت عمیق دینی، ویژگی آن بود.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن‌های ۱۸ و ۱۹م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. با ظهور بوربون‌ها&amp;lt;ref&amp;gt; Bourbons &amp;lt;/ref&amp;gt; در قرن ۱۸، تأثیرات خارجی مجدداً آشکار شد. سلسله‌ای از نقاشان خارجی در دربار اسپانیا مستقر شدند، و با اهمیت‌‌یافتن مادرید، ویژگی‌های ناحیه‌ای رنگ باخت. اصالت اسپانیایی در هنر گویا&amp;lt;ref&amp;gt;Goyaá &amp;lt;/ref&amp;gt; نمود پیدا کرد؛ هنر قرن ۱۸ اسپانیا تحت سلطۀ هنر گویا بود. آثار او در هنر قرنِ ۱۹ اروپا تأثیر شگرفی برجا نهاد. هنر اسپانیا در قرن ۱۹ تنزّل یافت، هرچند هنرمندانی همچون اسکیوِل&amp;lt;ref&amp;gt;Esquivel &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۰۶ـ۱۸۵۷)، لوپز ای پورتانیا&amp;lt;ref&amp;gt;López y Portaña &amp;lt;/ref&amp;gt;، و ماریانو فورتونی&amp;lt;ref&amp;gt;Mariano Fortunyá &amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۸۳۸ـ۱۸۷۴) آثار چشمگیری آفریدند.&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;قرن ۲۰م&amp;#039;&amp;#039;&amp;#039;. هنر قرن ۲۰ اسپانیا در اروپا بسیار تأثیرگذار بود؛ ازجمله هنرمندان برجسته‌ای که بسیاری از آنان در خارج از اسپانیا هنرآفرینی می‌کردند، عبارت‌اند از خوان گریس&amp;lt;ref&amp;gt;Juan Gris &amp;lt;/ref&amp;gt;، خوان میرو&amp;lt;ref&amp;gt;Joan Miró &amp;lt;/ref&amp;gt;، سالوادور دالی&amp;lt;ref&amp;gt;Salvador Dalí &amp;lt;/ref&amp;gt;، و پیکاسو&amp;lt;ref&amp;gt;Picasso&amp;lt;/ref&amp;gt;، که بسیاری او را نوآورترین هنرمند قرن می‌دانند. آنتونی تاپیس&amp;lt;ref&amp;gt; Antoni Tàpies&amp;lt;/ref&amp;gt;، و مودستو کوئیسارت&amp;lt;ref&amp;gt; Modesto Cuizart&amp;lt;/ref&amp;gt; (۱۹۲۵ـ ) از هنرمندان شاخص اسپانیایی در نیمۀ دوّم قرن بیستم‌اند.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&amp;amp;nbsp;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
----&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Category:هنر]] [[Category:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Nazanin</name></author>
	</entry>
</feed>