https://wikijoo.ir/index.php?action=history&feed=atom&title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AAاپ آرت - تاریخچهٔ نسخهها2026-04-20T04:00:20Zتاریخچهٔ نسخهها برای این صفحه در ویکیMediaWiki 1.41.0https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AA&diff=2010268517&oldid=prevNazanin در ۲۹ سپتامبر ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۲۵2025-09-29T05:25:54Z<p></p>
<table style="background-color: #fff; color: #202122;" data-mw="interface">
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<tr class="diff-title" lang="fa">
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">→ نسخهٔ قدیمیتر</td>
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">نسخهٔ ۲۹ سپتامبر ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۲۵</td>
</tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno" id="mw-diff-left-l1">خط ۱:</td>
<td colspan="2" class="diff-lineno">خط ۱:</td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker" data-marker="−"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|جنبش در مربع، اثر بریجت رایلی، 1961م]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰م شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰م ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴م با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵م با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در [[موزه هنر مدرن|موزۀ هنر مدرن]] [[نیویورک]]<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ [[اکسپرسیونیسم انتزاعی]]<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به [[امریکا، ایالات متحده|امریکا]] منحصر نشد، و [[رایلی، بریجت <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">(۱۹۳۱)</del>|بریجت رایلی]]<ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و [[وازارلی، ویکتور (۱۹۰۸ـ۱۹۹۷)|ویکتور وازارلی]]<ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ [[مجارستان]]، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰م اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|جنبش در مربع، اثر بریجت رایلی، 1961م]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰م شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰م ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴م با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵م با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در [[موزه هنر مدرن|موزۀ هنر مدرن]] [[نیویورک]]<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ [[اکسپرسیونیسم انتزاعی]]<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به [[امریکا، ایالات متحده|امریکا]] منحصر نشد، و [[رایلی، بریجت|بریجت رایلی]]<ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و [[وازارلی، ویکتور (۱۹۰۸ـ۱۹۹۷)|ویکتور وازارلی]]<ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ [[مجارستان]]، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰م اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>----</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>----</div></td></tr>
</table>Nazaninhttps://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AA&diff=2010221810&oldid=prevNazanin در ۷ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۰۸2025-03-07T05:08:42Z<p></p>
<table style="background-color: #fff; color: #202122;" data-mw="interface">
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<tr class="diff-title" lang="fa">
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">→ نسخهٔ قدیمیتر</td>
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">نسخهٔ ۷ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۰۸</td>
</tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno" id="mw-diff-left-l1">خط ۱:</td>
<td colspan="2" class="diff-lineno">خط ۱:</td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker" data-marker="−"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|<del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">اُپ آرْت</del>]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۰ </del>شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۲۰ </del>ریشه دارد. نخستینبار در <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۴ </del>با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۵ </del>با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">مجارستان، </del>دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ <del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۰ </del>اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">جنبش در مربع، اثر بریجت رایلی، 1961م</ins>]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۰م </ins>شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۲۰م </ins>ریشه دارد. نخستینبار در <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۴م </ins>با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۵م </ins>با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[موزه هنر مدرن|</ins>موزۀ هنر مدرن<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]] [[</ins>نیویورک<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]]</ins><ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[</ins>اکسپرسیونیسم انتزاعی<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]]</ins><ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[امریکا، ایالات متحده|</ins>امریکا<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]] </ins>منحصر نشد، و <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[رایلی، بریجت (۱۹۳۱)|</ins>بریجت رایلی<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]]</ins><ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[وازارلی، ویکتور (۱۹۰۸ـ۱۹۹۷)|</ins>ویکتور وازارلی<ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">]]</ins><ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">[[مجارستان]]، </ins>دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ <ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۹۶۰م </ins>اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>----</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>----</div></td></tr>
</table>Nazaninhttps://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AA&diff=2010221809&oldid=prevNazanin در ۷ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۰۵2025-03-07T05:05:51Z<p></p>
<table style="background-color: #fff; color: #202122;" data-mw="interface">
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<tr class="diff-title" lang="fa">
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">→ نسخهٔ قدیمیتر</td>
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">نسخهٔ ۷ مارس ۲۰۲۵، ساعت ۰۵:۰۵</td>
</tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno" id="mw-diff-left-l2">خط ۲:</td>
<td colspan="2" class="diff-lineno">خط ۲:</td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|اُپ آرْت]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰ شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰ ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴ با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵ با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ مجارستان، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰ اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|اُپ آرْت]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰ شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰ ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴ با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵ با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>» در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref>، نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref>، هنرمند فرانسویِ زادۀ مجارستان، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰ اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">----</ins></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><br><!--11088100--></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><br><!--11088100--></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:هنر]]</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:هنر]]</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]</div></td></tr>
</table>Nazaninhttps://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AA&diff=2010146611&oldid=prevMohammadi2 در ۲۷ آوریل ۲۰۲۳، ساعت ۲۲:۱۸2023-04-27T22:18:14Z<p></p>
<table style="background-color: #fff; color: #202122;" data-mw="interface">
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<tr class="diff-title" lang="fa">
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">→ نسخهٔ قدیمیتر</td>
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">نسخهٔ ۲۷ آوریل ۲۰۲۳، ساعت ۲۲:۱۸</td>
</tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno" id="mw-diff-left-l1">خط ۱:</td>
<td colspan="2" class="diff-lineno">خط ۱:</td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>اُپ آرْت (op art)<br></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker" data-marker="−"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #ffe49c; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|اُپ آرْت]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱؛ </del>هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۲؛ </del>انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۳</del>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۴، </del>بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰ شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۵ِ </del>آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰ ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴ با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۶، </del>شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵ با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۷» </del>در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۸ </del>برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۹ </del>دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۰، </del>نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref><del style="font-weight: bold; text-decoration: none;">۱۱، </del>هنرمند فرانسویِ زادۀ مجارستان، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰ اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|اُپ آرْت]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">؛ </ins>هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">؛ </ins>انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">، </ins>بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰ شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref> آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰ ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴ با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">، </ins>شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵ با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">» </ins>در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref> برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref> دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">، </ins>نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">، </ins>هنرمند فرانسویِ زادۀ مجارستان، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰ اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><br><!--11088100--></div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><br><!--11088100--></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:هنر]]</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:هنر]]</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>[[رده:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]</div></td></tr>
</table>Mohammadi2https://wikijoo.ir/index.php?title=%D8%A7%D9%BE_%D8%A2%D8%B1%D8%AA&diff=1193477&oldid=prevDaneshGostar: جایگزینی متن - '\\1' به '<!--1'2019-07-24T05:23:50Z<p>جایگزینی متن - '\\1' به '<!--1'</p>
<p><b>صفحهٔ تازه</b></p><div><br />
اُپ آرْت (op art)<br><br />
[[پرونده: 11088100.jpg | بندانگشتی|اُپ آرْت]](نیز مشهور به هنر دیدمانی<ref>optical art</ref>۱؛ هنر شَبَکی<ref>retinal art</ref>۲؛ انتزاع ادراکی<ref>perceptual abstraction</ref>۳) نوعی هنر انتزاعی<ref>abstract</ref>۴، بهویژه در نقاشی. در آن بهکمک طرحهایی خاص، تصور ارتعاش یا نوسان ایجاد میشود. این سبک عموماً از رنگهای درخشان و انتزاعات هندسیِ درهمفشرده استفاده میکرد و بر مُد، طرحهای تبلیغاتی، و دیگر جنبههای فرهنگ همگانی دورۀ خود تأثیر بسیاری داشت. اُپ آرت در ۱۹۶۰ شکل گرفت، ولی در نظریهها و آزمایشهای یوزف آلبرس<ref>Joseph Albers</ref>۵ِ آلمانی در دهۀ ۱۹۲۰ ریشه دارد. نخستینبار در ۱۹۶۴ با این نام خوانده شد؛ اُپ آرت در جِناس با پاپ آرت<ref>pop art</ref>۶، شیوۀ رایج در آن زمان، ساخته شد. اولین نمایشگاه بینالمللی عمدۀ اُپ آرت در ۱۹۶۵ با نام «چشم حساس<ref>The Responsive Eye</ref>۷» در موزۀ هنر مدرن نیویورک<ref>Museum of Modern Art, NewYork</ref>۸ برگزار گردید. مردم از آن استقبال کردند، اگرچه منتقدان کمتر بدان پرداختند، و اُپ آرت نمودی از حالوهوای دهۀ پرتبوتاب ۶۰ بهشمار آمد. اُپ آرت را که عمدتاً بر ریاضیات و نظریههای رنگی برای خلق جلوههای خیرهکننده مبتنی است، در عین حال میتوان واکنشی دربرابر عاطفهبرانگیزیِ ذهنیِ اکسپرسیونیسم انتزاعی<ref>abstract expressionism</ref>۹ دانست که بر هنر امریکای دهۀ ۱۹۵۰ سایه افکنده بود. با این حال اُپ آرت به امریکا منحصر نشد، و بریجت رایلی<ref>Bridget Riley</ref>۱۰، نقاش انگلیسی، و ویکتور وازارلی<ref>Victor Vasarely</ref>۱۱، هنرمند فرانسویِ زادۀ مجارستان، دو نمایندۀ برجستۀ آن بودند. اُپ آرت در پایان دهۀ ۱۹۶۰ اوج اقبالش را پشت سر گذاشت، لیکن رایلی و وازارلی و دیگران تا سالها بعد، خلق آثاری در این شیوه را پی گرفتند.<br />
<br><!--11088100--><br />
[[رده:هنر]]<br />
[[رده:اصطلاحات، تاریخ عمومی و اشخاص]]</div>DaneshGostar