اتروسک، هنر

از ویکیجو | دانشنامه آزاد پارسی
پرش به ناوبری پرش به جستجو

اِتْروسْک، هنر (Etruscan art)

خيمراي آرتسو، مجسمه برنزي اتروسک

هنر ساکنان اتروریا[۱]۱، بخش مرکزی ایتالیا، تمدنی شکوفا از قرن ۸ تا ۲پ‌م. اتروسک‌ها در مجسمه‌سازی، نقاشی، سفالگری، فلزکاری، و جواهرسازی به کار تولید مشغول بودند. تابوت‌های سفالین اتروسکی (مقبره‌های سنگی[۲]۲)، که نقش‌های برجسته‌ای روی آن‌ها حکاکی می‌شد و بر بالایشان تصویر مردگان ـ در حالی‌که بر یک آرنج تکیه داده بودند ـ گذاشته می‌شد، بر رومیان بعدی و مسیحیان اولیه تأثیر نهاد. بیشتر نمونه‌های نقاشی اتروسکی از آرامگاه‌های حفاری‌شده به‌دست آمده‌اند. بر دیوارهای این آرامگاه‌ها صحنه‌هایی از زندگی روزمره، اسطوره‌ها، و شعایر تدفین ترسیم شده است که معمولاً رنگ‌های درخشان و سبکی پرتحرک و سرزنده دارند. صحنه‌های خوش‌گذرانی، رقص، شنا، ماهی‌گیری، و بازی خاطرۀ مردمی سرشار از اعتماد به نفس را در ذهن برمی‌انگیزند که از زندگی در حد کمال لذت می‌بردند، و حتی پس از مرگ نقش خود را در حالتی شادمانه و آکنده از سرخوشی ترسیم می‌کردند. زوال تمدن آنان، که براثر گسترش روم در سایه قرار گرفت، در هنر بعدی آنان منعکس است؛ هنری که شادی زندگیِ[۳]۳ آغازینش را از دست می‌دهد و عبوس می‌شود. تأثیرهای ناشی از یونان باستان و خاورمیانه، همانند تأثیرهای حاصل از فرهنگ ویلّانوواییِ[۴]۴ مربوط به پیش از «عصر آهن»، کاملاً روشن و آشکار است، اما شکوفایی کامل هنر اتروسکی نشان‌دهندۀ ترکیب منحصربه‌فردی از سنّت‌های موجود و نوآوری هنری است، و این ترکیب بعدها تأثیر شگرفی بر رشد و گسترش هنر غربی نهاد. جورج دنیس[۵]۵ در قرن ۱۹ کتابی نوشت با عنوان شهرها و گورستان‌های اتروریا و در آن گزارشی راجع به گورستان‌های اتروریا عرضه کرد. پس از برداشته‌شدن سنگ‌ها از روی آرامگاه‌ها چندین هزار ظرف و گلدان با نقش و نگارهای سیاه و سرخ که از واردات آتن بودند، به‌دست آمد که اساس مجموعه‌های ظروف بسیاری از موزه‌های اروپا را تشکیل دادند. وِجوود[۶]۶ ظروف سفالین اتروریا را می‌ستود و کارهای سفالین و لعابی خود را در مرکز سفالگری انگلستان با عنوان اتروسکی نام‌گذاری کرد.

  1. Etruria
  2. sarcophagi
  3. joie de vivre
  4. Villanovan
  5. George Dennis
  6. Wedgwood