کوکوشکا، اسکار (۱۸۸۶ـ۱۹۸۰): تفاوت میان نسخهها
بدون خلاصۀ ویرایش
بدون خلاصۀ ویرایش |
بدون خلاصۀ ویرایش |
||
| (یک نسخهٔ میانیِ ایجادشده توسط همین کاربر نشان داده نشد) | |||
| خط ۱۷: | خط ۱۷: | ||
|سبک =اکسپرسیونیسم | |سبک =اکسپرسیونیسم | ||
|مکتب = | |مکتب = | ||
|سمت = | |سمت =تدریس در درسدن بعد از جنگ جهانی اول | ||
|جوایز و افتخارات = | |جوایز و افتخارات = | ||
|آثار =هانس تیتسه و اریکا تیتسه کونرات ( | |آثار =تابلوی عروس باد (طوفان) (۱۹۱۴م)، جوانهای رؤیایی (۱۹۰۸م)، هانس تیتسه و اریکا تیتسه کونرات (۱۹۰۹م، موزه هنر مدرن نیویورک)، وقتِ تعطیل است آقایان (۱۹۷۱ـ۱۹۷۲م) | ||
|خویشاوندان سرشناس = | |خویشاوندان سرشناس = | ||
|گروه مقاله =نگارگری و مجسمه سازی جهان | |گروه مقاله =نگارگری و مجسمه سازی جهان | ||
| خط ۲۷: | خط ۲۷: | ||
|پست تخصصی = | |پست تخصصی = | ||
|باشگاه = | |باشگاه = | ||
}} | }} | ||
[[پرونده:35376200-4.jpg|بندانگشتی|تابلوی عروس باد (طوفان) اثر اسکار کوکوشکا]] | |||
کوکوشکا، اُسکار (۱۸۸۶ـ۱۹۸۰م)(Kokoschka, Oskar)<br /> | |||
نقاش [[اکسپرسیونیسم (هنر)|اکسپرسیونیست]]<ref>expressionist | نقاش [[اکسپرسیونیسم (هنر)|اکسپرسیونیست]]<ref>expressionist | ||
</ref> اتریشی. نخست از نقاشان گروه انشعاب وین<ref>Vienna Sezession</ref> تأثیر گرفت، و منظرههایی زنده و تمثیلها و تکچهرههایی جاندار نقاشی کرد؛ همچون تابلوی ''عروس باد (طوفان)''<ref> (The Bride of the Wind (The Tempest</ref> ( | </ref> اتریشی. نخست از نقاشان گروه انشعاب وین<ref>Vienna Sezession</ref> تأثیر گرفت، و منظرههایی زنده و تمثیلها و تکچهرههایی جاندار نقاشی کرد؛ همچون تابلوی ''عروس باد (طوفان)''<ref> (The Bride of the Wind (The Tempest</ref> (۱۹۱۴م، موزۀ هنر<ref>Kunstmuseum</ref> [[بازل، شهر|بازل]]). تألیفاتش، نمایشنامهها و شعرهای اکسپرسیونیستی را دربرمیگیرند. کُوکُوشکا در [[وین]]<ref> Vienna</ref>، صنایع دستی خواند، و نقاشی و گرافیک را نزد خود آموخت. نخستین آثارش، ازجمله ''جوانهای رؤیایی''<ref> ''The Dreaming Youths ''</ref> (۱۹۰۸م)، تأثیر [[کلیمت، گوستاف (۱۸۶۲ـ۱۹۱۸)|کلیمت]]<ref>Klimt </ref> را نشان میدهند، ولی دیری نگذشت که به سبک گرافیکی زاویهدار و تحریفشدهاش گرایید؛ پوسترِ نمایشنامهاش با نام ''جنایتکار، امید زنها''<ref>''Murderer, the Hope of Women''</ref> (۱۹۰۹م) نمونۀ گزیدهای از آثار اوست. «تکچهرههای روانشناختیِ» عمیق و غمآلود این دورۀ کوکوشکا، از برجستهترین آثارش بهشمار میروند، تابلوی ''هانس تیتسه و اریکا تیتسه کونرات''<ref> ''Hans Tietze and Erica Tietze-Conrat'' </ref> (۱۹۰۹م، [[موزه هنر مدرن|موزۀ هنر مدرن]] [[نیویورک]]<ref>Museum of Modern Art, New York </ref>) نمونۀ شاخصی از آنهاست. | ||
کوکوشکا پس از جنگ جهانی | کوکوشکا پس از [[جنگ جهانی اول]]، در [[درسدن]]<ref>Dresden </ref> به تدریس پرداخت (۱۹۱۹ـ۱۹۲۴م)، و در این شهر با هنرمندان ''[[گروه پل]]''<ref>die Brücke</ref> رابطۀ نزدیکتری پیدا کرد. رنگهای نقاشیهایش تابناکتر شدند و بیشتر به منظرهپردازی پرداخت؛ غالب آنها همچون ''نویشتاد''<ref> ''Neustadt''</ref> (۱۹۲۲م، تالار هنر<ref> Kunsthalle</ref>، [[هامبورگ، بندر|هامبورگ]]) واجد همان بیقراری و اضطراریاند که بر تکچهرههایش حاکماند. پس از سفر به اروپا، خاورمیانه، و شمال افریقا، در ۱۹۳۱م به وین و در ۱۹۳۴م به [[پراگ]]<ref> Prague </ref> رفت. در ۱۹۳۸م هنگامیکه نازیها هنرش را با عنوان هنر فاسد محکوم کردند، در [[انگلستان]] اقامت گزید و در ۱۹۴۷م تبعۀ آنجا شد. اگرچه پارهای از آثار متأخرش رفتهرفته تزیینی شدند، نقاشیهایی همچون آخرین تکچهرهای که از خودش کشید با نام ''وقتِ تعطیل است آقایان''<ref>''Time, Gentlemen Please''</ref> (۱۹۷۱ـ۱۹۷۲م)، همچنان زنده و تأثیرگذارند. | ||
[[پرونده:35376200-2.jpg|بندانگشتی|اسکار کوکوشکا]] | [[پرونده:35376200-2.jpg|بندانگشتی|اسکار کوکوشکا]] | ||
| | ||